Wall Street 2 / Atracción Peligrosa y un fin de semana de extrañas decepciones
Este fin de semana pascuero (y largo) ví dos de la lista de mis películas pendientes, dos que prometían diversión y distensión, pero…
Partiré comentando la que tiene más méritos a mi parecer:
Wall Street 2: El dinero nunca duerme.
Gordon Gekko (Michael Douglas) es puesto en libertad tras veinte años de cárcel, fuera de su ambiente, subsiste gracias a las ventas de un libro que escribió en prisión y que cuenta sus vivencias y de paso desenmascara el mundo bursátil del cual era un Rockstar.
Arrepentido crea un sendero de redención en el cual camina y en el que espera también reconciliarse con su hija Winnie (Carey Mulligan), misma que desprecia todo lo que su padre representa o representó en algún momento.
Jacob (Shia La Beouf), un joven superdotado de las finanzas, novio de Winnie y admirador de Gekko enfrentará una carnicería mercantil en la cual tendrá que usar todos sus recursos para lograr salir victorioso, quedarse con la chica y de paso ayudar a un revolucionario laboratorio a conseguir los fondos que necesita para el desarrollo de su energía limpia.
Análisis:
Oliver Stone nos entrega una película muy inteligente y explicativa de cómo funciona el mundo de la bolsa actualmente, haciendo siempre un parangón con la manera de hacerlo de hace veinte años (tiempo de la primera película), que aparentemente era fría y cruda, pero que ante esta nueva entrega parece juego de niños.
Me mantuvo interesado todo el tiempo, Douglas, un grande actuando, Shia, no se le queda atrás (me cae bien este cabro), con imágenes muy nostálgicas de lo que otrora fue el Wall Trade Center (ícono de la bolsa que hoy no muestra sus torres) y situaciones muy, pero muy interesantes como la inclusión de Charlie Sheen interpretando a su personaje de la anterior película.
Por qué FAIL????:
Porque una película tan absorbente (raro en mi es quedarme pegado ante un film que es prácticamente puro diálogo), tan reveladora, tan cruda y con tantos e interesantes giros, no puede terminar tan MAMONA.
No se puede finalizar en dos minutos con un obvio y desilucionante “monólogo” digno de Corin Tellado, esta película muy bien construida.
MAL POR ESTE FINAL, Happy Ending???, WTF¡¡¡¡ debió ser brutal¡¡¡¡.
Atracción Peligrosa
Daug Mc Ray (Ben Afflek) es un ladrón de carrera (por generaciones su familia ha sido asalta bancos) que una vez tuvo la oportunidad de salir del medio gracias a un aventón proporcionado por el Hockey, deporte en el cual llegó a ser reconocido y que desgraciadamente él mismo terminó por desperdiciar.
Su mejor amigo y casi hermano es Jem (Jeremy Renner) que pasó nueve años en la cárcel tras matar a un fulano que amenazó la vida de Daug.
Ambos, expertos “asaltabancos”, en pleno atraco, se ven obligados a improvisar ya que una linda chica Claire Keesey (Rebecca Hall) acciona la alarma silenciosa, ocasionando que la policía se acerque al lugar.
Jem, más curtido, rudo y medio psicótico comienza a mostrar su personalidad agresiva, cosa que a Daug no le agrada y cuando las emprende en contra de la chica, se ve obligado a interceder por ella, llevándola de rehén para salvarle el pellejo.
A Daug le gusta la chica y de aquí en adelante hará todo lo necesario para salvarla, incluso a costa de la amistad y hermandad de Jem e incluso también a pesar de que el detective del FBI, el Agente Frawley (Jon Hamm), el más seguro de los candidatos a personificar a Clark Kent en el reinicio de Superman, le esté mordiendo los talones.
Análisis
En general, la película está bien, con puntos altos que llegan a su pick en una persecución por unas muy estrechas calles, es una trama no tan intrincada, a ratos predecible que no te aburre pero que tampoco te impacta.
La cinta se sostiene muy bien en las actuaciones, Ben y Jeremy nuevamente nos demuestran que saben actuar y lo hacen perfectamente (lo que se le puede reprochar a Afflek es NO saber escoger sus películas, pero en ningún caso se le puede ningunear su calidad de actor, Renner en cambio sabe combinar mejor estos elementos).
Por qué FAIL????.
Porque se queda a medio camino, es como un calefont con el piloto encendido, pero que nunca prende para calentar el agua.
Al día siguiente, le tuve que preguntar a mi esposa que película habíamos visto esa noche y nos costó acordarnos de ella, después de un rato… Aaaahhhhh¡¡¡¡, la de Ben Afflek dije… Yaaaappp¡¡¡¡ me contestó mi mujer.
UNA MÁS DE MI MONTÓN, buena, pero no tanto…
Esta fue mi experiencia del fin de semana y se las expongo en este comentario… como es habitual, les recomiendo que las vean, saquen sus conclusiones y si quieren, este espacio está libre para sus comentarios 
Devil, claustrofóbicamente infernal
Es verdad M. Night Shyamalan venía en baja desde hace rato, sus últimas películas no habían logrado alcanzar el nivel de su estupenda “Sexto Sentido”…
…ni mucho menos la de su excelentísima y maestra “El Protegido”.
Si a eso sumamos su adaptación de “Avatar La Leyenda de Aang” conocida como “El Último Maestro del Aire”, su reputación definitivamente había descendido al mismo infierno,…
…lugar desde dónde salió esta nueva propuesta de terror psicológico y mitología religiosa.
La cabecita loca de Shyamalan se puso a trabajar y generó esta base argumental o idea conceptual, que dejó en manos de Brian Nelson para que ejecutara el guión y la dirección quedó a cargo de los hermanos Drew y John Erick Dowdle.
Siiii, ya lo se¡¡¡, no es del todo M.N.S., pero por algo se empieza ¿no creen?, su estilo perdido regresa en gloria y majestad en esta película que posee todos los elementos necesarios para encresparte los pelos, dejarte perplejo, sudando frío y de paso con claustrofobia, ya que después de ver esta película no querrás subirte nunca más con alguien desconocido en un ascensor.
Se las cuento…
Cinco personas desconocidas entre si, se suben al ascensor de un edificio en dónde horas antes se suicida alguien, ¿importa quién?… la verdad no. Son tres varones y dos damas aparentemente normales, sin ninguna importancia…
Después de subir unos pisos, el ascensor se detiene bruscamente y comienzan los problemas para estos cinco pasajeros del transporte “inter-edificio”, que poco a poco, mientras transcurre la cinta, comienzan a revelarnos quienes podrían ser.
Las luces fallan y algo maligno se apodera del interior del ascensor…
Un policía se ve involucrado tras hacerse cargo de la investigación del suicidio ocurrido en el edificio en cuestión, dos vigilantes encargados de las cámaras de la torre de vidrio son testigos visuales de lo que comienza a ocurrir en el interior del receptáculo para pasajeros y un fulano, del personal de mantención, también se ve envuelto en este asunto con tintes diabólicos…
Reflexionando…
Miedo, desconfianza, claustrofobia, pánico, desconcierto son algunos de los sentimientos que esta historia te hace sentir.
Sin grandes rodeos, te mantiene en vilo y pegado a la pantalla para no perderte detalle, hace que tu vista se comience a centrar en cosas que están en segundo plano (espejos, reflejos, detrás de las espaldas de los afectados, etc.) para tratar de dilucidar lo que pasa o que o quien es el artífice de tanto horror.
Por otro lado, el centro de atención es la caja de acero en dónde apenas caben estas cinco personas, que sabiendo que están suspendidas a más de veinte pisos de altura, tienen que lidiar con lo que está pasando dentro del ascensor y dentro del virtual metro cuadrado en el cual nos sentimos cómodos.
Shyamalan vuelve a jugar con nuestra perspicacia y nos lleva de un sospechoso a otro enredándonos cada vez más, hasta que llegando al final de la cinta nos da con el garrote y nos dice “me los fregué otra vez”…, claro¡¡¡ después de habernos asustado e intrigado todo el santo rato, era fácil hacerlo. Pero, como siempre, no nos deja del todo sudorosos y taquicárdicos, nos abre la puertecita del “siempre hay una salida” y nos relaja con un mensaje de serenidad.
Termino…
El señor Shyamalan se redime con este cuento que forma parte de una trilogía denominada “Crónicas Nocturnas”, entregándonos este muy digno primer capítulo, en dónde su vuelta al terror, a lo suyo, es un atisbo de que el hombre encontró nuevamente su rumbo y se le agradece.
Si bien es cierto, el guión y la dirección no son de él, si se nota que estuvo asesorando todos los pasos para la creación de esta película, su impronta y estilo están fielmente plasmados en esta narración visual que no te dejará indiferente.
Desde ya espero las otras dos partes rogando al cielo y porque no abajo también (toda la ayuda sirve jejejejeje¡¡¡¡), que Shyamalan no pierda el rumbo y que empiece desde este punto, que ya es alto, a nivelar para arriba.
Totalmente recomendable para ver en el cine o si lo prefieren en sus casas, de noche, con la luz apagada y con sus parejas miedosas al lado.
Eso si varones, cuídense de los rasguños y pilliscos que les darán las damas por reflejo en las escenas de mayor tensión emocional…, las marcas se demoran en desaparecer de la piel, se los digo por experiencia.
Imparable; Toneladas de hierro fuera de control
Un tren dotado de una personalidad diabólica (metafóricamente hablando), un error humano inverosímil que pone a la máquina en movimiento y una pseudo-pugna entre un maquinista veterano y su joven reemplazo es lo que arma el comienzo de esta frenética película de Tony Scott.
Si, porque este tren es más que una máquina fuera de control en las vías, es el símbolo de la destrucción total, es un misil de hierro que en cualquier momento puede desencadenar un accidente de proporciones épicas.
Chris Paine (mi nuevo actor favorito, candidato a reemplazar a varios veteranos del cine), es Will, un inexperto jefe de máquinas que llega para cumplir con su primera misión después de haber terminado su entrenamiento de 6 meses.
Se encuentra con su maquinista, Denzel Washington aka Frank, un veterano experimentado y de malas pulgas (pero muy correcto en su actuar) para llevar a un tren comboy a su destino (el 106).
Mientras estos dos personajes hacen las maniobras necesarias para cumplir con su cometido, un regordete e ineficiente empleado de la compañía ferroviaria deja un tren cargado de material tóxico y combustible rodando sin maquinista ni frenos (el pelotas no conectó las mangueras de aire que le dan presión al sistema) por las vías a toda velocidad.
Después de varios esfuerzos infructuosos de parte de la ferroviaria por detener este monstruo de metal y furia vertiginosa, sólo en los cojones de Frank y Will más un Descabellado Plan, estará aferrada la esperanza de detener la catástrofe que se avecina.
Enfriemos la cabeza…
No es la primera película que trata de este tema, de hecho he visto como dos más a parte de ésta. Entonces… ¿por qué me resulta tan entretenida y empelotante verla?, hay varias razones; una es el plug de saber que está basada en hechos reales, lejos es el mayor hype que tiene esta producción, ¿de verdad pasó esto?, y si pasó, ¿de verdad pasó de esta manera? y si es así, “huta” que hay gente “weona” en este mundo¡¡¡¡.
Lo segundo que me motivó, fueron los protagonistas, que coincidentemente con sus personajes, se juntan un veterano experto con un insipiente talento actoral personificado en Chris Paine (al que nuevamente no le encuentro ningún guiño a James T. Kirk).
Lo tercero, su director, Tony Scott, sinónimo de acción vertiginosa sin desvíos ni dobles lecturas, en otras palabras, al hueso al tiro.
Se puede decir que el fundamento de esta cinta es simple y tan lineal como la vía en la que se desplaza el tren, entonces ¿cómo hacer que esto mantenga interesado al espectador?, solo por los tiempos impresos en cada escena que están muy bien estructurados, no nos deja del todo botados, incluso cuando tenemos que escuchar los explicativos diálogos necesarios para enterarnos de la vida de los personajes.
De hecho, se nos informa de lo justo y necesario para lograr una empatía con ellos sin encariñarnos demasiado, ya que en el contexto de la película no es necesario, el sólo hecho de que arriesguen sus vidas por el bien de otros los hace queribles.
En este sentido Scott no se equivoca y no se va por las ramas tratando de buscarle profundidad a un hecho que cronológicamente dura algunas horas, sino que le imprime un ritmo rabioso y frenético que no abusa de los efectos especiales y que basa casi todo su trabajo en una excelente fotografía y secuencias muy bien planeadas.
Si, es simplona, ingenua e inverosímil en algunos hechos, pero la película no aspira a nada más que no sea entretener, es como estar viendo “Speed” pero en la línea férrea y el ambiente se logra… y muy bien.
Los Actores
Hablar de la actuación de Denzel, es como hablar de lo angelical que canta Celine Dion, su actuación es correctísima para el papel que se le encomendó, como leí por allí, podría recitar la carta menú de un restorant y le compraríamos toda su actuación.
Por su parte, Paine, cumple perfectamente con su papel, tan bien, que no empalidece ante un crack de proporciones como lo es Washington. Lo he visto (Chris) en dos o tres películas y en cada una de ellas es una persona distinta…
En todo caso, siendo justos, igual no eran grandes roles los que se les encomendó representar, ya que lo importante no son los personajes, sino la acción que tienen que enfrentar.
Rosario Dawson, estupenda ella, también puso su cuota de credibilidad y buena actuación.
Concluyendo…
Es una película para ver con el sólo afán de subir la adrenalina, que no se embarca en dobles lecturas ni te enreda la cabeza con tramas intrincadas ni dramones mayúsculos, son sólo dos fulanos que se conocen recién, que tratan de congeniar y en el intertanto tratan de salvar el día, corriendo tras un tren en descontrol para poder detenerlo y evitar la catástrofe. Más que eso no hay… es obvio que lo logran, pero ¿cómo y cuándo lo hacen?… eso es lo que tendrán que averiguar viendo esta entretenida película.
Ga Hoole, La Leyenda de los Guardianes
Lechuzas¡¡¡, amor, es sólo una película de lechuzas¡¡¡…, pero si se ve super buena me dijo mi esposa…, es la raj… me dijo un amigo…, entonces, lo menos que podía hacer era ver el trailer… y lo hice… lo siento mi vida, pero siguen siendo lechuzas¡¡¡…
Me importa un cuerno¡¡¡ dijo mi esposa y me llevó al cine a verla…, yo con la cara más larga que la Línea del Ecuador me dejé llevar y para colmo, de invitado pasé a ser invitador, jejejejeje¡¡¡, tuve que pagar dos flamantes entradas en 3D.
Empieza la película y lo primero que veo en pantalla es una Gran Lechuza¡¡¡ haciendo gala de su capacidad para volar entre los logotipos de las compañías cinéfilas…, que horror¡¡¡, veremos lindos paisajes y lechuzas volando toda la película, le dije a mi esposa…, cállate¡¡¡ me dijo y después del codazo en las costillas no me quedó más remedio que hacerlo.
Estoico, me atornillé en la butaca y con cara de puberto malcriado con dispositivo en la cabeza de La Naranja Mecánica… me puse a ver Ga Hoole en serio.
De que trata…
Unos polluelos de lechuzas viven jugando y recreando las historias que les cuenta su padre lechuza Noctus (Hugo Weaving) acerca de unos guerreros legendarios que salvaban el día a cada rato de las garras de otros malvados guerreros que querían arruinar la vida de todos los plumíferos habitantes del reino.
Soren (Jim Sturgess), el pendejo plumífero más inyectado, soñaba con ser “Lyze de Kiel”, grandioso héroe (algo así como Obi Wan Kenobi) de una gran batalla en la que “Metalbeak” (Joel Edgerton), el búho más malo de todos, es desfigurado y derrotado junto a sus secuaces devolviendo así la paz en la comarca. Jejejeje¡¡¡ sip¡¡¡, algo tiene de eso también.
Eglantine (Adrienne de Faria), hermana menor de Soren le sigue el juego igual de entusiasmada, pero Kludd (Ryan Kwanten), su otro hermano, no disfrutaba tanto de estas cosas de pichones y estaba más preocupado de la atención que recibía Soren de parte de sus padres, atención que éste creía no recibir. En otras palabras, estaba celoso del “hermano bakan”.
Una noche, en práctica de vuelo, caen del nido y mientras estaban en el suelo fueron raptados por unos búhos malosos y llevados a la guarida de Metalbeak para que se convirtieran en “PUROS” y se unieran a las tropas…
Cuento corto… Soren escapa junto a una lechucita llamada Gylfie (Emily Barkley) y Kludd se queda por voluntad propia, aumentando las huestes del búho con cabeza de fierro (por la máscara que usaba Metalbeak para esconder su feo y desfigurado rostro).
Pero la huída no era a cualquier parte¡¡¡… no señor¡¡¡ iban en busca de los “utralegendariosybakanes” guerreros de Ga Hoole (casi como la tierra prometida, o más bien el Olimpo), que se encontraban a la “cresta de mundo” perdidos en el océano, en una isla que…, con “cuea” la encontrabas y que se necesitaba una gran, pero gran cuota de fé y “molleja” para seguir el peligroso camino a ninguna parte. Todo para avisarles (a los guerreros) de los maléficos planes que tenía Metalbeak, para que así pudieran como siempre salvar el día.
Analizando
De aquí en adelante la película se transforma en una gran aventura, con un desarrollo de personajes lo suficientemente efectivo para hacerte enganchar, con batallas épicas que te recuerdan los mejores combates aéreos de la Segunda Guerra Mundial…,
…con una estética que rememora a los soldados espartanos con esos cascos metálicos increíbles y con garras de combate aceradas que de puro mirarlas te duele donde te imagines que se te incrustan.
Es una historia de fe, de superación, de amistad, de valentía y coraje, adornada de un CGI y ambiente 3D increíbles, con escenas en slow motion que te dejan helado…, es cierto, es animación, pero de la que te hace llorar de lo bien que está, la disputa entre hermanos te encrespa los pelos, sobre todo en el enfrentamiento final.
Salí gratamente a gusto y como dije anteriormente, son sólo lechuzas, pero con una potente historia que contar, con una épica fabulosa y un fuerte mensaje de engrandecimiento espiritual.
Véanla, será una experiencia para todos los sentidos del más alto nivel y disfruten la historia de Soren el Luke Skywalker de las lechuzas.
Ahora, cada vez que diga o escuche la palabra lechuza, ya no pensaré en unos pájaros de ojos grandes que giran la cabeza como “Regan de El Exorcista”, que cazan y comen ratones por la noche…, sino que ahora serán un grupo de plumíferos y gallardos seres con una fábula increíble expuesta en una genial película.
Nota: Creo que le haré más caso a mi esposa y evitaré los codazos en las costillas que bien merecidos me los tenía.
Skyline…, NO ERA TAN EN SERIO
OK, me dije, es ID4-2 pero con efectos más la raj…, pero me equivoqué, es totalmente distinta a todo lo que esperé, pero no me mal interpreten, creo que toda esta cosa inesperada fue para mejor.
De que versa?…
Una pareja compuesta por Jarrod (Eric Balfour) y Elaine (Scottie Thompson) son invitados por sus amigos Terry (Donald Faison) y Candice (Brittany Daniel) a pasar unos días en su lujoso departamento y lo que parecía un lindo y desinteresado encuentro amistoso con el descanso, tenía un motivo muy particular, ofrecerle trabajo a Jarrod.
Jarrod rechaza la oferta de trabajo de Terry, cosa que éste acepta un tanto desilusionado pero de buena manera por lo que independiente de este hecho, igual se dedicaron a disfrutar de la velada, (no les contaré todo, sólo diré que líos sentimentales hay de por medio que ponen tenso todo el ambiente posterior en la película, no es un dramón pero es lo suficientemente potente para la simple historia).
Tragos de más, mucho sueño y un cálido departamento hacen dormir a todos los involucrados, de pronto, unas lindas lucecitas azules caen del cielo y voilá¡¡¡ la vida extraterrestre se hace presente en gloria y majestad, hipnotizando a medio mundo y absorbiéndolos cual aspiradora para quién diablos sabe que (en todo caso el efecto es impresionante), el resto, es tratar de alejarse de estas cosas que te recuerdan a los centinelas de “Matrix” con cara de extraterrestre de ID4.
No les dije que era una cuestión simplona¡¡¡, pero no se engañen, la primera vez que la ví quedé plop¡¡¡ y con cara de interrogación, así que me la banqué otra vez y vi cosas muy interesantes.
Analizando…
Es una mezcla de varias películas en una, me parece que es un tanto infantil en el diseño de los extraterrestres, es como si se quisiera colocar en una sola película, todo el universo visual de otros blockbusters. Me explico, hay elementos de Matrix, ID4, Distrito 9, Cloverfield y hasta de la Tierra Media (sino de ¿dónde salieron esos ETs gigantes con cuerpo de orcos u ogros ?), pero eso si, todo con lindas lucecitas azules.
La historia de amor que hila el cuento no es Titanic, pero allí hay amor señores, el que con el correr de los sucesos se hace más y más fuerte, y hasta tiene un gesto simbólico (debo decir que en Contracara se usa el mismo gesto) que será primordial hacia el final de la película. La pareja se complementa perfectamente y se agradece (ya que después de ver a Cruise y Díaz en Knight and day, le había perdido el gusto a este elemento que a veces es muy importante en una película).
De los Ets puedo decir que aunque es un tanto inverosímil el motivo de su visita a la tierra, cosechar cerebros, es ingenioso el modo en que se usa esta premisa y te abre un montón de interrogantes que necesitan respuesta… Cool¡¡¡… preguntas como ¿Los extraterrestres son nómadas, van de planeta en planeta recolectando cerebros?, por lo mismo, según este universo, ¿Damos por hecho que hay vida humana o similar a la nuestra en otros planetas o galaxias?, ¿Cómo funciona con certeza el mecanismo simbiótico de usar cerebros humanos?, ¿Usan su materia gris, o sólo su sinapsis (impulsos eléctricos, algo así como una pila)?, ¿Llegaron por casualidad o ya nos tenían en la mira?, ¿La lucecita azul hipnotizante era sólo una luz o era un rayo de energía que cambiaba la genética humana?, etc. Y no los molesto más con preguntas ñoñas… jejejejejeje.
Concluyendo…
Si van a ver esta película con la intención de encontrar una cátedra acerca de la vida extraterrestre y su nociva influencia en nuestro planeta, creo que no es la postura correcta, sino más bien hay que ir predispuesto a ver una entretenida película que está a medio camino entre una cinta de acción/ficción y una de suspenso/terror, que te mantiene interesado por ver a los Ets y los efectos especiales que están “super”… y que en definitiva ni su director se toma en serio, sino me creen, presten atención a la última secuencia (día 3) y créditos finales, comic incluido.
Relájense y disfrútenla.
